Une fois n'est pas coutume, on va parler dessin par ici! J'avais envie d'un petit challenge d'illustration pour remettre le pied à l'étrier après un début d'année cataclysmique, et je suis tombée par hasard sur la FairyFae Week sur Instagram. Moi qui adore tout ce qui se rapporte au folklore et aux contes de fée, j'ai vite été séduite!

C'est un challenge qui a été présenté et géré cette année par 11 artistes dont Eve Pierrelune, que je suis depuis quelques temps. Le challenge courait sur une semaine, du 30 mars au 5 avril. Le principe est simple : pendant une semaine, chaque jour, on doit choisir entre deux thèmes, l'un plutôt côté lumière, l'autre plus côté ténèbres, et faire une illustration en rapport avec ce thème. Cette année les thèmes étaient centrés autour de personnages typiques qu'on retrouve souvent dans les contes traditionnels. Voici la liste si vous voulez la découvrir!

J'avais très envie de quelque chose d'un peu plus stylisé que ma façon de dessiner habituelle, et j'avais aussi envie de donner à la série une cohérence inspirée des motifs slaves, comme ceux qu'on peut voir sur les jolies poupées russes. J'ai voulu faire une clique entièrement féminine aussi, pour changer un peu!

Sans plus attendre, voilà mes 7 dames et demoiselles, avec, à chaque fois, un petit texte qui explique la petite histoire derrière le personnage. Tous les dessins ont été réalisés avec des aquarelles Colorex, des crayons de couleurs FaberCastell - Polychromos et des feutres à peinture blanche Molotov.

Jour 1 : La sorcière du village

Pour cette première illustration, j'ai choisi de faire une sorcière sympathique mais malicieuse. C'est une des plus vieilles femmes du village, elle ne fait que des potions domestiques et des sortilèges pour soulager la vie rude de ses voisins, mais elle adore faire peur aux enfants et s'amuse à leur jouer des tours. On la trouve la plupart du temps à son jardin ou penchée au-dessus de ses marmites, et on peut compter sur elle pour sa sagesse, ses remèdes et ses histoires drôles.

Jour 2 : la Paria

Cette jeune fille a dû grandir à la dure, en survivant comme elle le pouvait, seule, en dehors du village. Elle n'a peur de pas grand chose, et n'hésite pas à entrer dans des bagarres avec les enfants du voisinage qui lui prêtent toutes sortes de maladies et de malédictions. En vérité, elle a toujours dû se débrouiller toute seule et ne ressemble pas aux habitants de cette région. Elle a l'habitude de leur méfiance et a pour l'ensemble de ces gens beaucoup de mépris. Si les personnages de cette semaine faisaient partie d'un conte, je crois qu'elle en serait l'héroïne.

Jour 3 : la Harpie

La harpie est au cœur de beaucoup d'histoires au village. Cette femme difforme, affublée d'ailes de vautour et de serres grandes comme des bras, suscite la crainte et l'excitation lors des veillées au coin du feu. On dit qu'elle arrache les cœurs encore battants des hommes qui s'approcheraient de sa tanière, ou que son cri fait moisir les cultures sur pied. On est souvent cruel avec les femmes qui arrivent à se débrouiller seules, loin des maisons et des champs. Il se trouve que la harpie est surtout une femme indépendante, taciturne et incollable sur les animaux, les plantes et les esprits des bois. Elle parle peu et n'enlève jamais son masque, cultivant les légendes sur sa personne, plus efficaces que n'importe quelle muraille pour éloigner les opportuns. 

Jour 4 : l'Oracle

L'Oracle vit sur le sommet de glace qui surplombe toutes les autres montagnes. Il est difficile de la rencontrer, car elle n'adresse ses visions qu'à ceux qu'elle estime dignes de son savoir. Pour qu'elle accepte de partager son don, on essaie de la couvrir d'or et de bijoux, de lui offrir des soies venues du bout du monde ou des animaux extraordinaires volés à des natures exotiques. Elle recueille les animaux et porte les bijoux, mais ce n'est que pour une âme pure et un cœur honnête qu'elle ouvrira son troisième œil. Le visiteur verra alors tous les choix qui s'offrent à lui et connaîtra les prix à payer pour arriver à destination.

Jour 5 : la Renarde

Cela fait longtemps que les animaux et les hommes vivent côte à côte sans vraiment se côtoyer, mais la Renarde a la mémoire d'un temps ancien où ils vivaient en harmonie. Quiconque a sauvé, soigné ou épargné un animal dans sa forêt pourra recevoir sa nourriture, ses cadeaux et ses conseils avisés. Elle est toujours richement vêtue, et son immense tanière s'étend comme un palais sous les buissons et les fougères. Curieuse, courageuse et rusée, elle peut aussi se montrer impitoyable et inviter toute sa meute à dévorer les malotrus et les imbéciles. (C'est mon dessin préféré de la série <3)

Jour 6 - la Fée Marraine

Ceux qui ont une fée pour marraine savent que c'est à la fois un précieux cadeau et une malédiction. Elles vivent si longtemps qu'elles oublient souvent leurs protégés et ne font qu'une ou deux apparitions dans leurs vies de mortels. Mais quand elles apparaissent, c'est avec des cadeaux merveilleux qui permettent souvent de changer le destin de leurs filleuls. Un anneau d'or qui rend invincible, des sandales d'argent pour courir plus vite que le vent ou un diadème d'étoiles pour y voir en pleine nuit... Elles récompensent systématiquement les justes et les braves et aident à forger les grandes légendes.

Jour 7 : le démon

Le démon s'insinue dans la vie des villages en frappant les plus innocents : les enfants. Il se glisse dans un jouet discret et populaire et attend de tomber entre les mains d'un enfant malheureux. Alors il s'insinue dans son esprit, joue avec ses rêves et ses peurs, jusqu'à ce que l'enfant lui appartienne et sème le chaos dans son sillage. Il est impossible de se débarrasser du démon sans sacrifier l'enfant, et ces drames laissent dans l'esprit des survivants un goût de cendres et un profond chagrin. Il est le mal à combattre dans ma petite histoire et celui contre lequel l'héroïne partira en quête d'un remède.

Ça vous a plu?

Mes doigts me démangent et j'ai très envie d'écrire un conte qui met en scène tous ces personnages, mais je préfère vous avertir que c'est une idée en l'air et que je n'ai absolument aucune certitude que cela se fera. En attendant, j'ai adoré ce challenge et je suis assez fière de l'avoir terminé! Quelle est votre illustration préférée? Y a-t-il un conte traditionnel qui vous a beaucoup marqué?

Dessin du mois - Le Petit-déjeuner parfait

Bon ce mois-ci je triche un peu, je vous met une illustration que je n'ai pas faite spécialement pour le blog... Mais c'est tiré d'un livre! Et pas n'importe lequel : Harry Potter! Donc ça passe? Vous me pardonnez? Voilà le bébé:

Aquarelle, feutres et crayons de couleur, format A4.

Et oui! Ce sont Minerva McGonagall et Albus Dumbledore profitant d'un chouette petit déjeuner dans la tour du directeur, sous le regard paisible de Fumseck. J'imagine la scène pendant les vacances d'été, quand le château est vide et qu'on peut s'y promener en robe de chambre.

Ce dessin est le premier d'une série sur laquelle nous avons décidé de travailler avec mon amie Agatha. Nous voulions mettre à l'honneur les belles histoires d'amitié dont la saga est remplie. Nous nous sommes donc donné chacune dix paires de potes potteriens (dites-le de plus en plus vite) dessiner, avec, à chaque fois, cinq éléments à caser par dessin. Ici, je devais absolument inclure Fumseck, des bonbons au citron, une souris mécanique, une théière et une grande plume.

Agatha avait déjà réalisé un premier dessin il ya trois ans, c'est vous dire à quel point je suis en retard. Je lui avais imposé Lavande Brown et Parvati Patil en pleine soirée pyjama, voilà ce qu'elle avait fait:

Cliquez pour voir en plus grand!

Voilà donc ma première participation. Qu'en pensez-vous? y a-t-il des personnages que vous adorez et dont vous regrettez qu'on ne les voie pas plus souvent sous le crayon des fanartistes? Quelles amitiés préférez-vous dans la saga?

Dessin du mois - Floreat Etona

Chers lecteurs, si vous vous rappelez bien, il y a de cela quelques années, je dessinais un peu sur ce blog... J'ai décidé de reprendre mes pinceaux et de vous proposer ce nouveau petit rendez-vous mensuel! Je vais essayer de faire un dessin - en rapport évidemment avec mes lectures! - que je publierai en chaque début de mois. Moult fanarts et autres gribouillages sont donc à venir, et n'hésitez pas à me faire des suggestions dans les commentaires!

J'inaugure donc ce rendez-vous avec, ô surprise! Un portrait du méchant le plus charismatique, mélancolique et sexy des 150 dernières années : le Capitaine James Crochet.

"...il était squelettique et basané et ses longues mèches pendantes faisaient de loin l'effet de chandelles noires et conféraient une expression singulièrement menaçante à ses traits réguliers. Il avait des yeux myosotis et le regard chargé de mélancolie ; sauf quand il vous plongeait son crochet dans le corps. Alors, au fond de ses prunelles, brillaient deux affreuses lueurs rouges. Il affichait un savoir-vivre de grand seigneur, même lorsqu'il vous éventrait et l'on m'a assuré que c'était un raconteur réputé. Jamais il n'était plus sinistre que lorsqu'il faisait preuve d'une politesse raffinée, ce qui est la marque la plus sûre de la distinction : et l'élégance de sa diction, même quand il jurait, tout comme celle de ses manières, soulignait la différence de caste entre son équipage et lui. [...]Il se vêtait volontiers à la façon de Charles II, ayant entendu dire, au cours de sa carrière, qu'il avait un étrange air de famille avec les Stuart au destin tragique ; et dans sa bouche il portait un curieux appareil de son invention qui lui permettait de fumer deux cigares à la fois. Mais, sans le moindre doute, ce qu'il avait de plus impressionnant, c'était son crochet de fer."

Peter Pan, J.M.Barrie, Folio junior (1997),

traduit par Henri Robillot, p74. 

Bon, ok, mon Crochet est un peu plus sexy et dandy que ce que la description en dit, mais c'est mon dessin et j'en fais ce que je veux! J'ai fait des recherches sur les costumes de l'époque de Charles II d'Angleterre et j'ai inclus une version stylisée du grand col à dentelles et des immenses chapeaux à plumes. Le médaillon qui masque la boucle de son noeud papillon représente le blason du collège Eton, où il aurait séjourné (Barrie raconte dans ce discours la jeunesse tapageuse de Crochet). Les derniers mots de Crochet dans la pièce de théâtre sont d'ailleurs "Floreat Etona", la devise de la prestigieuse école. Le petit médaillon sur son chapeau, en revanche, est une référence à une jeune fille inventée par J.V.Hart dans Les Terribles Aventures du Futur Capitaine Crochet que je vous invite à lire! Mais malgré toutes ses bonnes manières et son instruction, je lui ai donné une barbe mal rasée et un anneau à l'oreille... Monsieur reste un pirate!

Pour découvrir de chouettes romans mettant en scène les personnages de Peter Pan et en apprendre plus sur le Capitaine Crochet, je vous invite à redécouvrir les trois chroniques suivantes. 

Rendez-vous le premier juin pour un autre dessin! J'ai déjà quelques envies de fanarts, mais j'aimerais beaucoup savoir ce que vous, vous aimeriez voir :) Encore une fois, n'hésitez pas à me donner des suggestions en commentaires!